Wat is massacultuur kunst?

Massacultuur is een vorm van cultuurbeleving die samenhangt met industrialisatie en massamedia. Belangrijke kenmerken van de massacultuur zijn de herhaling, snelheid en het nieuwe. Het reproduceren staat hierbij voorop.

Massacultuur is een vorm van cultuurbeleving die samenhangt met industrialisatie en massamedia. In plaats van aan hun familie of hun directe leefomgeving ontlenen individuen vanaf het einde van de twintigste eeuw hun culturele identiteit in grotere mate aan commerciële producten en aan de massamedia.

Waar kun je Pop Art aan herkennen?

Kenmerken van de Pop Art Afbeeldingen uit tijdschriften en strips, maar ook alledaagse voorwerpen werden verwerkt in kunst. Deze verheerlijking van de consumptiemaatschappij zorgde voor een vermenging van traditionele ‘hoge’ kunstvormen met ‘lage’ afbeeldingen voor de massa.

Wat is hoge en lage cultuur?

Aan de ene kant is er de high culture. Kunst die valt onder deze benaming zijn over het algemeen fine arts; meer elitaire, complexe en rijkere cultuurproducten. Hier tegenover staat low culture, dit wordt over het algemeen geconsumeerd door de massa en is gemakkelijk te begrijpen (Alexander, 2003).

Wat is conceptuele kunst?

Term die vanaf de late jaren 1960 in gebruik is om kunst te omschrijven die het intellectuele proces van de totstandkoming van een kunstwerk benadrukt. Volgens Conceptuele kunstenaars is dat waar het om draait en niet de daadwerkelijke uitvoering.

Hoe is de massacultuur ontstaan?

Dit principe is gebaseerd op het kapitalistische systeem, dat is een op winst gerichte vrije markteconomie waarbij het aanbod zo goed mogelijk afgestemd wordt op de vraag. In deze periode ontstond de massacultuur.

Welke kunstenaar heeft kitsch tot kunst verheven?

Koons toont de hedonistische amusementscultuur zonder ironie. Waar Dada nog van alles bedoelde, betekent het werk van Koons helemaal niets. Het kunstwerk wordt tot zo absolute koopwaar herleid en zoete kitsch wordt tot kunst verheven.

Wat is typisch pop art?

Typisch voor pop-art zijn de heldere kleuren en contrasten die gebruikt worden. Veel voorkomende kleuren zijn: rood, blauw, groen en oranje maar ook pasteltinten worden wel eens gebruikt. Daarnaast worden ook vaak allerlei geometrische vormen gebruikt. Pop-art is bovenal kunst met een knipoog.

Wat is het verschil tussen lage en hoge kunst?

Het verschil tussen hoge en lage kunst, is dat de elite de hoge kunst als iets van hun beschouwd, het hoort complex te zijn en kan (en mag) niet door iedereen begrepen worden; bij lage kunst is het dus juist zo dat het voor iedereen is en (bijna) iedereen kan (en mag ) het begrijpen.

Wat is conceptuele betekenis?

[Fr. conceptuel] abstract, theoretisch; een idee, begrip of ontwerp betreffend.

Hoe ontstond conceptuele kunst?

Het komt voort uit Dada, en uit het minimalisme. Minimal Art probeerde al met minimale middelen het idee vorm te geven, in de conceptuele kunst ging men nog een stap verder door het kunstwerk zelf overbodig te verklaren.

Wat is cultuur van het moderne?

“Moderniteit duidt op het verschijnsel van permanente verandering die het twintigste-eeuwse maatschappelijke en culturele leven heeft overheerst. In dit permanente veranderingsproces lijken nieuwe ontwikkelingen niet langer gebaseerd op het verleden en vormen vaak een breuk met de traditie.

Wat is het verschil tussen modernisme en postmodernisme?

Postmodernisme is tegelijk een voortzetting van en een afzetten tegen het modernisme. Een belangrijk verschil is dat de modernistische kloof tussen hoge en lage cultuur wordt geproblematiseerd in postmoderne teksten.

Hoe is het postmodernisme ontstaan?

Postmodernisme is een aanduiding voor een verzameling bouwstijlen die na circa 1960 ontstond als een reactie op met name de Internationale Stijl en het Modernisme. Deze laatste stijlen kenmerken zich door zeer strakke, functionele ontwerpen, zonder ornamenten, hetgeen volgens critici leidde tot gelijkvormigheid.

Wat is het modernisme?

Modernisme is de verzamelnaam voor vooruitstrevend en onconventioneel denken in de eerste helft van de 20ste eeuw. Het modernistisch denken werd op alle facetten van de kunst toegepast.